Айвазовский написал огромное количество картин и на многих из них он изображал море. Он мог изобразить его в разных видах. На одной картине оно тихо и таинственно, а вот на другой бурное и шумное. А вот самой эмоциональной картиной на сегодняшний день остается «От штиля к урагану».
Когда вы впервые видите картину, то можно подумать, что такого изобразить просто невозможно. И для этого потребуется какой-нибудь смысл. Здесь даже цвета изображены нереальное и не естественно. Сначала на картине присутствует черный цвет, а потом он меняется или перемешивается с темно-зеленым. Именно такие цвета придают картине страшные оттенки. Все это передает опасение за тех, кто оказался во власти этой стихии.
Прямо посредине озера оказался небольшой корабль, а на нем люди. И теперь они пытаются делать все для того чтобы спастись и не погубить судно. Вот только шторм их жалеть не собирается и поэтому судно кидает сначала в одну сторону, а потом в другую. И многие уже не надеются на спасение. А остальные держаться на последние моменты. Они скорее опускают шлюпку, которая может стать для них спасительным вариантом. Паруса разодраны в клочья, а новые делать просто не из чего. Управлять кораблем никак не удается, ведь им управляет ветер. Постепенно вода попадает на корабль, и он с каждой волной становится все тяжелее и тяжелее. Один человек немного отплыл от тонущего корабля, но его также мотает в разные стороны при помощи ветра и сильных волн. И можно подумать, что следующая волна может оказаться для него последней.
Люди обречены на погибель и ничего не могут сделать по сравнению со стихией.
В правом углу находится еще один корабль, который также борется со стихией, но у них также ничего не получается.
Смотреть на эту картину можно очень долго и от этого совсем непонятно, сколько еще времени осталось этим самым людям, которые попали в самое пекло этой стихии. По небу кружатся чайки для того чтобы собрать потом остатки от людей. А вдалеке виднеется конец шторма и все люди останутся в живых, вот только когда именно он закончится никому неизвестно.
Из этой картины можно понять то, что ни одному человеку не справиться со стихией. Но можно надеется до последней минуты и может быть, все наладиться.
Иван Айвазовский известен нам, своими морскими пейзажами. Всю свою жизнь он изображал на полотнах море или океан. На его картинах водная поверхность была то кипучей, то обворожительно спокойной. На холстах изображены пейзажи моря, а именно то, как выглядят горы с моря. Но на этом изображении автор попытался передать то изменчивое состояние моря, которое едва заметно для человека и поэтому, кажется, что стихия разбушевалась неожиданно.
Глядя на картину можно увидеть, как спокойная морская гладь за несколько секунд оборачивается в бурю. Картина написана в темных тонах. Художник вынуждает пережить приближающуюся стихию. Увидеть, как невозмутимое море становиться беспокойным зверем, готовым поглотить все, что находится вблизи. Даже не замечаешь, как начинаешь переживать вмести с героями, в лодке. Особое внимание манит волна, которая с минуты на минуту должна перевернуть лодку.
Посмотрите, как динамично выстраивается сюжет холста: слева направо - море спокойное и небо даже не затянуто облаками, но ближе к центру холста все меняется. Уже появились грозовые тучи, а внизу потихоньку набирают силу волны, корабли не так страшны. Но то, что показано ниже, и есть настоящая сила воды. В небе видно не просто облака, а мощные грозовые тучи, в которых все перепутались - гром, молния и сильный дождь. Но это верхняя сила, а вода внизу набрала силу. Волны стали сильнее и выше и выглядит намного хуже. Такие волны легко могут уничтожить лодки. Самое увлекательное то, что бури, как правило, длятся недолго – не более нескольких часов, самый рекордный - сутки. Но когда все это успокаивается, морская гладь внезапно становятся спокойными, тихими и безобидными. О страшном явлении остались только неприятные воспоминания.
Художник использует в этой картине только холодные оттенки, начиная от голубоватых тонов и заканчивая мрачными черными чернилами. Эта марина, мне кажется, отражением этапов человеческого бытия: детство, взрослая жизнь и старость. С позиции большинства эта работа была экспериментом в его творчестве. Я считаю, его эксперимент удался. Картина вынуждает призадуматься и погрузиться в эту стихию. Произведение может показаться мрачным, без яркости и спокойствия моря, наверно потому, что люди чаще всего бояться бури и шторма. Айвазовский И. гениальный художником, его картины заставляют фантазировать.
В.Э. Борисов-Мусатов – российский художник, писавший свои картины на рубеже девятнадцатого и двадцатого веков. Его полотна отличает необыкновенная чувственность и эмоциональность
Иван Иванович Шишкин является великим русским художником. Им было написано большое количество восхитительных картин. Но одной самый узнаваемых является картина «Парк в Павловске», написанная в 1889 году.
Зрителю известно, что картины талантливой художницы Зинаиды Евгеньевны Серебряковой полностью описывают ее жизнь. Так и картина «Карточный домик», которая написана в 1919 году.
Вот начинается осенняя пора. Кто-то ее не любит из-за школьной поры, а кто-то, такой как я рад вновь увидеть своих школьных друзей и приступить к тренировкам и к совершенствованию своего мастерства.
Дубровский один из тех художников, кому работы пейзажной живописи сделали огромное имя. Главное, что использовал в своих работах художник это изображение умиротворенной природы. Также никогда не забывал про патриотизм и гордость за родную природу.